Für Greg Mendez bedeutet Reflexion nicht ein statisches Bild in einem Spiegel oder gar ein Gesicht, das er wiedererkennt. Es ist eher eine kaleidoskopische Fata Morgana, bei der sich die eingeschlagenen Wege mit der Aussicht auf noch nicht beschrittene Pfade verändern und das Unterbewusstsein mit dem Gewollten verschmilzt. Auf seinem selbstbetitelten Album erforscht der in Philadelphia lebende Songwriter und Multiinstrumentalist die wackelige Kamera der Erinnerung und versucht, eine Collage zu erstellen, die auf eine Wahrheit hinweist. Aber es gibt hier keine reglementierte Wirklichkeit; stattdessen hebt Mendez die Vorzüge vieler Wahrheiten und vieler Leben hervor, und wie selbst die härtesten Realitäten immer noch etwas Humor enthalten können. Obwohl dies technisch gesehen Mendez' drittes Album in voller Länge ist, umfasst sein Backkatalog eine Vielzahl von EPs und Live-Aufnahmen. Er ist ein produktiver und nachdenklicher Songwriter, der die Freude an Impulsen versteht und den klinischen Glanz von Überproduktionen scheut. "Greg Mendez" wurde 2023 veröffentlicht und in Bruchstücken geschrieben, von denen sich einige über mehr als ein Jahrzehnt erstrecken, wobei Mendez alte Ideen und Arrangements überarbeitet hat, während andere erst vor kurzem entstanden sind. Das Gewicht der Zeit - und vielleicht auch die Angst, dass sie zu Ende geht - trübt das Album, in dem Mendez einige schmerzhafte Erfahrungen aus seiner Kindheit und seinem frühen Erwachsenenalter verarbeitet. Der rote Faden, der die Charaktere verbindet, sind ihre offensichtlichen Unvollkommenheiten und die verschiedenen Grade von Schäden, die sie wissentlich oder unwissentlich verursachen. Aber wo ziehen wir die Grenze zwischen einem guten und einem schlechten Menschen? Für Mendez war das noch nie so einfach. "Greg Mendez" ist ein intimer Dialog zwischen den erlebten Begebenheiten und der Art und Weise, wie diese die wahrgenommene Realität beeinflussen können. Mendez erinnert uns daran, dass wir uns ständig verändern und dass wir, wenn wir zu lange grübeln, in der Ernsthaftigkeit des Ganzen stecken bleiben können. Hier erlaubt er uns die Zeit zu nehmen, zu bemerken, was außerhalb des Rahmens geschieht, den wir für uns selbst geschaffen haben, und die Schönheit, die entstehen kann, wenn wir es endlich tun. Das Cover des selbstbetitelten Albums ist eine Farbstift-Illustration einer verzweifelten Mutter Maria, gezeichnet von Mendez und seiner Frau und Bandkollegin Veronica; in dem Porträt sind ihre massiven Augen nach oben gerichtet, die Hand ausgestreckt, Gnade entweder angeboten oder weggenommen.